Cours de Chikako sensei : いい集中状態から生まれる閃きと発見

ドゥミポワントDemi-pointeの上にバランス作る
パッセPasséのバランスのときに、指の付け根の上にしっかり重さが乗っている感覚があるのがわかって、床と足指の付け根からボディと頭の先まで繋げて、その上にバランスを取るように意識して立つことができた。
腕はアンナバンEn avantでも、アンオEn hautでも、アラスゴンドÀ la secondeでも、そのいいバランスが取れると、ターンやいろいろなテクニックで使えるだろうと確信できた。

首の緊張度
バランスを取るときに、首に力が入らない、ボディと頭のポジションを探りながら確かめることができた。

中指と薬指
バーを持つ手と、逆の手の、薬指と中指の使い方を意識すると、指先の使い方が変わるだけでなく、全身レベルでの長さや重さの意識も変わってくる。アラベスクでは腕のラインから背中、下半身までの全身ラインを作り、アダジオAdagio、グランバットマンGrand battementの腕の空間は、下半身の足先までの伸びやかな動きとラインを作り出す。
手を意識することで、全身のバランスとラインが変わってくるのは、テクニックや表現の幅を広げ、ポテンシャルを高める。

バレーダンサーの背中のライン
アラベスクのときの長く伸ばされた背骨のライン。伸びやかな背中のラインのイメージを、動きの中でも意識することで、理想的なバレエの動きが自然に表現できるようになる。

Cours de Masami sensei： Reflection

もっと力を抜くには
いつも注意されてしまうのは、誰の目にもそう見えるレベルだと思う。
床の音をさせないくらい、かかとが床につかないくらい、力が全然入っていないように見えるくらい、もっと意識していい。
それには、強靭なコアの力を常に使うように意識する必要があるだろう。

腕の力ではない
左右の軸を意識できたときは、コアとボディの意識からの意識だったが、クラスでピルエットをするときには、腕や脚の意識になってしまった。
ボディを作ることがポイントなのに、腕や脚に力を入れすぎて、振り回して固める動きになってしまって、床からの力を回転の軸に伝えることができなかった。

ボディと手足
アレグロのときは少し、ボディを意識して、手足を切り離して使うことができた。
En dehorsが甘くなって、つま先まで意識できないところもあったが、ボディからつま先まで、引き離して長く使うことができた。
指先は脚ほど意識できていなかったので、腕のポジション、動きが残念なことになっていたけれど、もっともっと意識できる。

アロンジェAllongé
意識できていなかった反省では、アロンジェの指先。
クラスの途中で、アロンジェが重要だなと思ったけれど、すぐに意識して使うことはできなかった。足のつま先と同じように、普段から過剰なくらいに意識していないと、無意識にできるものではない。
ターンやジャンプテクニックで意識することが足りなかった。

Jeté entrelacé、Grand Pas de chat、Saut de basqueは少し
踏み込みから上空の動きをはっきり意識することができたので、ただ脚でジャンプする醜いジャンプにならないで、ふわっと上空のポーズを見せることができた。
つま先を伸ばせるようになってきたので、アレグロのときと同じく、ボディと手足を意識することができれば、さらに軽く大きくダイナミックなジャンプができる。
そして、Allongéも大事。

脇の軸：右の軸と左の軸

肩の付け根の、肩甲骨から肘の内側(下側)あたりを、ちょっとやそっとではビクともしないくらい力を入れて、水を入れたコップを乗せていても水がこぼれないくらい安定させて、それ以外は自由に正確な動きができるようにする。

この脇の力と安定を、ターンの際の左右の軸の動きとして使うことで、床をしっかり掴んで、弾いて、つま先が真下に伸びて、上昇しながら真直ぐな軸を素早く作ってターンすることができる。

理想的かつ合理的なターンの力の作り方は、恐らくとてもシンプル。

これが、バレエダンサーのテクニックの秘訣だとしたら、自分でも憧れるテクニック身につけられるのだが、その効果はいかに。