肘を下げない意識

ちょっと試しにiPhoneのスローモーションで自分の動きを撮ってみた。
その場で1回Piroetteをして、見てみたら、いろいろ気になるところがたくさんあったけれど、一番気になったのは「バランスが崩れるときには肘が下がってる」ということ。

肘を意識してやり直してみると、細かいところも修正できて、動きがまとまる。
肘を下げない意識のために、いろいろな表現やイメージがあるけれど、なくてはならない重要な意識かもしれない。

バレエダンサーの立ち姿からして、肘が下がっていると見た目にもよくない。表現力も踊れそうな雰囲気もなくなってしまう。

肘を下げない意識で意識される、脇や二の腕、背中やお腹、首や頭など、全身が一つになって、バレエダンサーとしての質的なレベルを意識して、保つことができる。

Cours d'Yukari sensei

PirouetteのPasséの注意
Passéが遅かったことに対する先生の注意は、後ろの脚と上体をもっと早く回して、そこから素早く（一発で）立つという感じだった。今までに注意されたのとは、ちょっと違う注意だった。
自分でもちょうど意識しようとしていたことなので、とてもよくわかった。

「リードする動きの意識」を、もっと！

指先の意識

Yukari先生のクラスはとても久しぶりだったので、前に見てもらったときからできるようになっているだろうかと気になりながらも、いろいろなところを意識できたかもしれない。
「脇を長く」という注意は相変わらずだった。意識していてもいつも脇を注意されてしまう。

Tours Attitude en dehors
クラスではほとんどやらないので難しい。形もタイミングもちゃんとわかっていない。

Allegroのステップは、「もっと動く！」ようにという注意。Yukari先生の動きのイメージは、先生が見せてくれたとてもダイナミックで躍動的な動き。Naoyaさん、World Ballet DayのSteaven MacRaeの映像を思い出させる。

フェルデンクライス Feldenkrais

からだと動きに対してのバイアスを発見し取り除くことがでる可能性を感じた。
動きを意識し理解した状態で、動きは無意識になされる。
踊りであれば、表現する意識や意図を、動きで再生するときに、体は無意識に動きを生み出すようなイメージか。

ボディと手足の動きを切り離した動きの練習。
起き上がり転がるときに、腹筋や背筋を使ってやろうとする動きのバイアスに気づき、考えを変えて、新しい動きを身につける。動きのコンセプトや体の作用など、気づきと体験、実践のボディワーク。

Tournez le pied arriere comme on ouvre une boite de confiture.

Pirouetteの下半身の動きのポイント
Pliéから軸脚の足の上に一瞬でしっかり立つ。
Pirouetteで一番大切なこと。

軸脚のターンが遅れることは、全身の動きと状態に影響する。
ターンには加速する動きがあるけれど、ほとんど同時に起こる一連の加速の動きの中で、軸脚のターンの加速が最初に起こるのかもしれない。

うしろの足の踵を前に回す動きは、軸足の動きと同時に起こる。PliéのEn dehorsがPirouetteのEn dehorsに切り替わる瞬間だ。

Cours de Mio sensei：たっぷり動ける基礎クラス

上の方で平泳ぎするみたいに
En dehorsは両脚の動き。それを意識するのにとてもわかりやすいImageryだ。

病み上がりで体力がすっかり落ちてしまった。体は軽くなっているけれど、筋力が落ちていて大きなジャンプができない。ちょっと焦って、つい脚の力を使おうとして、Pliéが硬くなって、肘も下がってしまった。ただこの失敗はいい反面教師になった。

ソフトなPlié
Grand échappé、Entrechat six、Tours en l'airのコンビネーション
体は引きあがっていても、それだけでは滞空時間のあるバロンはできない。
深くソフトなPliéで、床をしっかり押して、上に抜けるジャンプをする。そして姿勢を保ったまま、ソフトなPliéで着地する。
背骨をしっかり締めて、細い軸で天井に突き刺すようなジャンプのイメージ。

足はリズム: とても正確に奏でるように

ジャンプやターンの難しいテクニックでも、足の動きはとても正確にリズムを奏でている。

それは偶然やその都度の動きではなく、ピアノの正確なタッチのように、求められる動きをそのままできるスキルが必要だ。

バレエのクラスレッスンで、ダンサー達が見せる正確な足の動きは、まるでオーケストラに演奏のように、音楽的動きを奏でている。

クラスでも、それを意識すると動きが変わる。
どんな動きでも意識できるように、レッスンでいつも意識してみよう。

ボディの力をフルに使うための腕の脱力

意識はボディ
上体の意識は、腕とボディで、どちらかというと腕を意識しがちだ。
しかし、PirouetteやToursでまず実現すべきは、ボディの安定。それを腕の意識でやるとすると、今のように、不確実で、ボディをどこか使い切れていない動きになってしまう。

バレエ以外で、ボディをフルに使おうとするときは、自然に腕は脱力し、ボディに意識が集中する。力の蓄え方、姿勢、タイミング、方向など、ボディを中心に意識して、使い切る動きを意識する。

これをそのままバレエでもやったらいい、と、今さらながら気づいた。

腕の脱力は、ボディのために。

やってみると、まさに理想的な動きの意識だとわかる。

とはいえ、実際のレッスンでは、いろいろなところに力が入る。力が入ると感覚が変わるので、脱力の感覚が十分に生かしきれない。
脱力&集中したときの動きの、いろいろな感覚をつかむためには、新しい動きを練習するときのように、トライ&エラーを繰り返しながら、頭と感覚で理解するのが近道かもしれない。

ボディの動きと頭の動き
バレエでは、ボディの動きは、頭の動きと連動している。ボディが動くとき、頭はその動きを先取りして動く。ボディの正確な動きが、頭の動きを自由にする。
一つ一つ意識していては間に合わないので、セットで理解し動きにする。それがÉpaulementだ。

動きを手順に分解すれば、、、
ボディが先に動き出し、頭を肩の上にセットしてたら、ボディが加速し始める少し前に頭が動き出して、ボディがターンする。頭がボディは頭よりも先に振り返り、反対の肩の上に。
左右のÉpaulementを切り替えながら、背中の方にターンしている。
このときに、同時にいろいろ起こっていることを、すべて同時に理解して意識するではないではないけれど、意識しなくてもできているようにする必要がある。