首まわり、脇まわりの空間

Ports de bras
頭の位置、顔の向き、ボディの動きと連動することで、Ports de brasは空間を動かし、体をより大きく見せる。動きを意識してみると、単にポジションがあって動いているでけではなく、動きにはすべて意味や意図がある(必要だ)と感じる。レッスンでのPorts de brasが、そのまま舞台での踊りに繋がっている。毎日、様々なことを感じながら、発見をしながら、表現する力が豊かになっていくのだと思う。

Mio先生がクラスの中で何回もこの空間のことを注意してくれた。どちらかをそれぞれ意識していたけれど、常に両方を意識すると、より立体的に、より印象的に、美しく見えるラインや動きができるかもしれない。

Cours de Mio sensei: Compris!!

Power of 胸を下ろす

Mio先生には、何度も何度も注意してもらっていることだけれど、今回、さらにわかりやすい説明をしてくれたことで、

とても腑に落ちて、一気に発想が広がって、イメージがつながった。

胸を開かない！胸は下ろして！と言ったときの先生の姿勢は、とてもリラックスしていて、背中に壁が真っ直ぐにあるような感じで、この姿勢で

今までなぜか、回転をするのに、胸を開いてしまうイメージがあったけれど、全く逆に、胸とお腹を閉じることで、軸やボディが高くなるような、いいイメージができたことで、

回転の姿勢が劇的に変わって、回転のテクニックの課題や問題点を一気に解決できそうな感じさえした。

今ピルエットは軸ができてきて悪くない感じなので、胸を下ろすことを意識して、さらにいい形とタイミングを摑みたい。

Retireのバランス

鏡を見られると、高さや上下、左右のハリが今ひとつなのは、すぐにわかる。自分で気づいてさらに高い位置に立とうとすると、軸やバランスも変わってくる。

低い位置で何かをしようとするのは無意味なので、必ず高い位置で練習するようにすることだ。

Daniil Simkin

YumikoさんがDaniilのためにデザインしたというBiketardI(Unitard)。確かにかっこいい！Unique au monde!!

バレエのテクニックも一緒に身につけられたら、、、。;-))

Plié: プリエで踵を床に

Relevéのドゥミ・ポワントで中足骨で床を押すように、プリエでは脚の先にある踵で床を押して、ストレッチしていく感覚が必要だ。
踵をしっかり床につけていないと、座骨が開いてしまって、つま先から太ももにかけて外側の筋肉を働かせてしまうし、付け根にも力が入ってしまって、お腹や骨盤底筋が抜けて働かなくなっている。
踵をつけて、床を押すようにすることで、脚の内側の筋肉が働いて、ストレッチされて、付け根から脚を外に回して開いていくことができる。お腹もお尻も背中も抜けないままプリエができるということは、プリエのエネルギーをジャンプや様々な動きに100%使えるようになるので、踊りに直結する重要な意識だ。

「踵、親指の側、小指の側の3点がしっかり床に着いているように」
「足の裏で床を押して、床を使って、足を出す」
etc.
足の裏の色々な注意をー、踵を意識することで再確認してみよう。

Without class

クラスのない日は、何となく無意識にレヴューをしていることが多く、そこで新しいアイデアや、発見に結びつくことがある。

Cours d'Yamato sensei

Tours en l'air
頭の高さ、顔の位置を意識して、軸ができてきている。頭を高く保っていると、深い5番のPliéができるのを発見した。
今日の反省は、Pirouetteでも共通することで、床からの力を回転の推進力に使うということ。軸側の脇と腕の使い方は意識できたけれど、下半身の力が使えていなかった。Passéの脚、Toursでの床の方に伸びてクロスさせる脚が回転することで、上体と下半身のねじれが回転を加速させる、その力を使わなくてはいけない。
すべてのポイントを一つの動きの中でできるように、動きと形とタイミングをコーディネートする練習をしていくのが課題だ。

リラックス
細く小さない力で引き上げたら、力を入れないで、体の重さ(軽さ)を感じて。
何かをする前に、力を入れない状態をイメージして、感じること。

床を使う、下への力
PirouetteやToursでも、またアレグロや大きいジャンプでも、床を押している感覚と時間(テンポ、リズム)を動きの中に含めて、必ずできるようにしたい。床を使わないと、上に行こうとしても、体は上にいけない。床を使わないと、上空でアラベスクや、cabriole、スプリッツや、Soutenuの形を保って見せることはできない。
Tours ArabesqueやPirouetteでは、もっと床を使って、高いルルべのArabesqueや高いPasséに立ってキープように意識する。

Cours de Jun sensei

薬指も意識して
上体と腕、そして指先まで意識していたけれど、さらに細かいところで注意をしてもらった。ただ、少しずつ意識できるようになってきている。

舞台の上でどう見えるか、どう見せるか
プロのダンサーとそれ以外の人の違いの一つは、舞台の上での表現力だ。テクニックの確かさはもちろん大切だけれど、プロのダンサーは、すべての動き、表情、態度が意味や意図を持っていなければ、見る人に何かを伝え、感動させることはできない。人を感動させるのは、簡単なことではない。

Cours d'Etsuko sensei

Pirouette: Un poco!!
・タイミングの見直し
・頭の位置、顔の向き
・軸側の脇と腕のポジション
-->回転を阻害しないスムーズな動きと、ポジション(ボディ、脇との関係性)

Conseil d'Etsuko sensei
Passéの脚の使い方、もっと床を使う

頭の位置、顔の向き
頭が高く、胸も背中も脇も腰も高くなり、骨盤の後ろ側と下側(仙骨の上のところと座骨結合のあたり)を締めることで、軸脚を付け根から長く使えて踵を前にすることができるようになる。
脚を長く、ボディから引き離すことで、ボディを引き上げて保つように筋肉が細かく連動して働くのがわかる。

Vaganova MéthodeのクラスでViacheslav先生に教えてもらったことを意識しながら、Etsuko先生の動きや形を見ていて、先生の注意が以前より理解できるようになっているのに気づく。頭の位置、顔の向き、肩と脇の空間、指先の意識。基本の意識と、出来不出来を確認して、鏡を見ながら修正する作業は、 自分を見直す機会になる。