2014年2月28日金曜日

Cours de Masami sensei

中心面の意識は少し。
Pirouette en dedans、en dehors、 en Attitude、中心面を意識することで、左右それぞれの動きができるようになって、それがそのままいい動きになって、全体的によくなった。
Attitudeは、先生に注意された後ろの脚の内腿のハリの意識がよかった。遠くから集める動き。腕や上体を大きく使って、踏み込みも大きく、Pliéも深く、中心に集めてクロスするときに、横方向の力を縦に伸びる力に変えて、強い軸を作ってターンする。
ChaîneとPiqué en dehorsは意識するのを忘れてしまった。

腕を使わない、腕に力を入れない
Pirouetteのコンビネーションで先生に注意してもらって、「悪くないよ」と言ってもらえたときの感覚は、腕とボディの外側に力を入れない感覚。タイミングと形でターンする感覚。
力を抜くと、力を加えて何かをすることができなくなるので、ハリと、捻りと、形でターンせざるを得なくなる。

腰が回る。上体も遅れないように。
Pirouetteは、腰が回る意識は、PliéとRelevé、Passéのタイミングと方向を正確に。

頭を肩の上に乗せるようにすると、頭を振ろうと意識するのより力が入らなくなる。
首の力が抜けるようになる。落ち着いて、視界が開けて、自分のターンの動きが見えるようになって、正確なスポットと方向を意識することができる。
力が抜けると軸の上に立っていることができる。

Allegroが楽しくなってきた!
Maylen先生に脚と腕を思い切り伸ばすように注意してもらって、それをクラスでも意識するようにしてから、脚を、つけ根から膝の裏からつま先まで思い切り伸ばす感覚が、いろいろなところで効果的に働くのを実感している。手足を伸ばして引っ張って使うことで、ボディを中心に動くことが自然に意識される。
ボディはそんなに悪くない。パフォーマンスのポテンシャルも低くない。バロンは得意だしもっともっとできそうだ。ただ、十分に使い切れていない。ボディのポテンシャル、バロンのセンスを生かせるようになってきているので、Allegroが楽しくなってきたのかもしれない。
小さいジャンプでひざ下をしっかり使えると、それをもっと使いたくなる。そして音楽に合わせて歌いたくなるように、自然に体が動いて、踊りを奏でたくなる。

Allegroの音の取り方
イーブンではなく、シンコペーションのように、上で浮いているところを長く見せるテンポとリズム。もっと意識的に、過剰なくらい、レッスンではトライしてもいい。
レッスンでは失敗するくらいの思い切りが必要だ。

バーではもっと床をこすって足を鍛える。
アレグロやミドル〜Grandジャンプで、ひざ下を使って、つま先が遠くに伸びた動きをしたいのに、いい時もあり悪いときもある。クラスの中で足の裏を使えて、目覚めさせているとできるけれど、使えていないとできない。
いつも色々な先生がっ注意していることだけれど、バーではもっと床をこすって、足を目覚めさせたり、鍛えたりする必要があると、再認識した。

0 件のコメント:

動脚と腕:軸脚とトルソ

軸脚の意識に比べて、動脚の動きをはっきり意識したことがなかった!?としたら、それは衝撃の事実。 バレエのテクニックが不完全で、偶然性に頼ってしまっていては、いつまで経っても更なるレベルアップは困難だ。 そういえば、ピルエットも、ジャンプも、動脚のダイナミックで正確な動きを意識した...